ValenciaPhoto es el Festival Internacional de Fotografía y Debate de Valencia. Un lugar de encuentro entre fotógrafos, comisarios y teóricos de la imagen y la estética, historiadores, galeristas y editores, entre otros profesionales. Ofrece a través de la imagen, diferentes puntos de vista y modos de comprender un mundo en constante cambio. Valenciaphoto es un festival de fotografía que quiere promover la cultura, la creatividad y el desarrollo de los artistas. En el transcurso del Festival, seremos testigos de una serie de eventos impresionantes. Valencia, la ciudad de la fotografía.

EXPOSICIONES

JURGIS MAČIŪNAS (GEORGE MACIUNAS). DE KAUNAS AL MUNDO. EFECTO FLUXUS COLECTIVA

BRECHAS. JUAN MOLPECERES / JAIRO MUÑOZ (La Grieta colectivo)

OPEN CALL VALENCIAPHOTO’25: THE FLOW OF THINGS. ALNIS STAKLE

CRIATURAS DE LOS OCÉANOS. KIKE TALLEDO

URFORMEN DER KUNST. KARL BLOSSFELDT

SEARCHING FOR THE SEVENTIES: THE DOCUMERICA PHOTOGRAPHY PROJECT. DANNY LYON

ID PROJECT. JORDI BERNADÓ

A GEORGE MACIUNAS. PERFORMANCE SONORA. BARTOLOMÉ FERRANDO

EL LARGO CAMINO. JÜRGEN SCHADEBERG

MIRADAS PIONERAS: EUGÈNE TRUTAT, CIENTÍFICO Y FOTÓGRAFO DEL S. XX. EUGÈNE TRUTAT

STATE OF DENIAL. SASHA VELICHKO

CONVERSACIONES CON SASHA VELICHKO

PRESENTACIÓN DE FOTOLIBROS

CONVERSACIONES CON CLAUDIA SHADEBERG, FOTOLATERAS Y TANAKA

CHANGING NEW YORK. BERENICE ABBOTT

DEBESIES LAIVU. VYTAUTAS V. LANDSBERGIS

ČIURLIONIS Y YO. COLECTIVA

MARĖS. SIMONA ZAKSAITĖ – Concierto de piano –

RECUPERACIÓN DE PATRIMONIO. JUAN PIRIS FERRER

CONOCIENDO A GEORGE MACIUNAS (JURGIS MAČIŪNAS). COLECTIVA

SOLO FOR CELLO AND BALLOONS. ANTON LUKOSZEVIEZE – Concierto –

JOSÉ EMILIO BATISTA – Conferencia –

JUNCAL CABALLERO – Conferencia-

CONVERSACIONES CON JULIUS ZIZ

TIEMPOS LENTOS. FOTOLATERAS: LOLA BARCIA ALBACAR Y MARINELA FORCADELL BREVA

CLAUDIA SCHADEBERG – Conferencia –

JULIUS ZIZ – Conferencia –

PATRIZIO PETERLINI – Conferencia –

ZEFIRO TORNA. JONAS MEKAS – Presentación y proyección del documental –

ADOLFAS MEKAS 100. HALLELUJAH THE HILLS. ADOLFAS MEKAS. – Presentación del documental –

HOMENAJE A GEORGE MACIUNAS LLORENÇ BARBER – Performance sonora –

IT’S LUCKY WHEN YOU LIVE IN AMERICA. RAFAEL TANAKA

MEANWHILE A BUTTERFLY FLIES. JULIUS ZIZ – Presentación y proyección del documental –

3 DRAUGAI. ARTŪRAS JEVDOKIMOVAS – Proyección del documental –

LA INTERLOCUTORA Y EL PROFESOR (CON VYTAUTAS LANDSBERGIS). DAIVA ŽIEMYTĖ-BILIENĖ – Presentación y proyección del documental –

ON THE EDGE. SANTI PALACIOS

CONVERSACIONES CON SANTI PALACIOS

LA MIRADA OBLICUA. MIRIAM MARTÍNEZ.

TEXTURES. ROMÀ SEGUÍ

#ONACABAELPOBLE. FRANCESC VERA

ARTISTAS

Karl Blossfeldt (Alemania, 1865–1932)
Pionero de la Neue Sachlichkeit, revolucionó la fotografía botánica con sus estudios de formas vegetales. Su serie Urformen der Kunst mostró la naturaleza como un modelo de diseño y belleza formal.

Danny Lyon (EE.UU., 1942)
Miembro destacado del Nuevo Periodismo fotográfico, documentó el movimiento por los derechos civiles en EE.UU. y la vida de comunidades marginales, con un estilo comprometido y narrativo.

Jordi Bernadó (España, 1966)
Fotógrafo catalán cuya obra se sitúa entre el retrato y la arquitectura, cuestionando la identidad del sujeto y su relación con el paisaje urbano y social.

Jürgen Schadeberg (Alemania/Sudáfrica, 1931–2020)
Conocido por sus imágenes icónicas del apartheid, documentó la vida cultural y política sudafricana, incluyendo retratos de Nelson Mandela. Su cámara fue un instrumento de resistencia.

George Maciunas (Jurgis Mačiūnas, Lituania/EE.UU., 1931–1978)
Fundador de Fluxus, movimiento internacional que diluyó las fronteras entre arte y vida. Sus trabajos y archivos siguen siendo un referente en la crítica al sistema artístico.

Jonas Mekas (Lituania/EE.UU., 1922–2019)
Cineasta, poeta y archivista, considerado el “padrino del cine experimental”. Sus diarios fílmicos redefinieron la relación entre memoria, tiempo e imagen.

Adolfas Mekas (Lituania/EE.UU., 1925–2011)
Hermano de Jonas Mekas y también cineasta experimental. Su película Hallelujah the Hills (1963) es un clásico del cine independiente norteamericano.

Julius Ziz (Lituania, 1970)
Cineasta y artista experimental cuya obra explora la memoria, la poesía visual y el paso del tiempo con un estilo profundamente personal y lírico.

Alnis Stakle (Letonia, 1975)
Fotógrafo contemporáneo que trabaja la relación entre sociedad, paisaje y memoria. Ganador de múltiples premios internacionales, expone en la Open Call de ValenciaPhoto.

Juan Molpeceres & Jairo Muñoz (España)
Miembros de La Grieta colectivo, trabajan desde una fotografía crítica y social que pone en cuestión las brechas políticas y urbanas de nuestro tiempo.

Kike Talledo (España)
Fotógrafo especializado en naturaleza y biodiversidad marina. Su proyecto Criaturas de los Océanos muestra la riqueza y fragilidad de los ecosistemas subacuáticos.

Bartolomé Ferrando (España, 1951)
Artista sonoro y performer, referente en España en prácticas Fluxus y poesía experimental. Su acción rinde homenaje a Maciunas desde la dimensión sonora.

Sasha Velichko (Bielorrusia, 1993)
Artista visual que trabaja con fotografía y vídeo para explorar la memoria, la identidad y las tensiones de su país natal en contexto de guerra y diáspora.

Claudia Schadeberg (Reino Unido)
Fotógrafa y comisaria que ha trabajado en la preservación del legado de Jürgen Schadeberg. Su trabajo reflexiona sobre la memoria histórica y la transmisión cultural.

Fotolateras: Lola Barcia Albacar & Marinela Forcadell Breva (España)
Dúo de fotógrafas que utiliza cámaras estenopeicas hechas con latas. Su proyecto Tiempos lentos propone otra relación con la temporalidad en la fotografía.

Vytautas V. Landsbergis (Lituania, 1962)
Escritor, cineasta y documentalista lituano, autor de Debesies laivu. Su obra entrelaza historia, política y poética visual.

Simona Zaksaitė (Lituania)
Música y performer, protagoniza junto al grupo Marės el concierto Čiurlionis 150, que vincula imagen y sonido en homenaje al artista lituano M. K. Čiurlionis.

Juan Piris Ferrer (España)
Fotógrafo centrado en la memoria y la recuperación patrimonial. Su obra rescata archivos y espacios olvidados desde una mirada contemporánea.

Francesc Vera (España)
Fotógrafo valenciano con una mirada documental crítica. Su serie #Onacabaelpoble cuestiona la identidad y transformación del paisaje rural.

Anton Lukoszevieze (Reino Unido/Lituania)
Violonchelista y performer contemporáneo, conocido por sus piezas experimentales. Presenta en ValenciaPhoto Solo for Cello and Balloons.

José Emilio Batista (España)
Profesor e investigador, especialista en fotografía y artes visuales. Participa en las jornadas de conferencias del festival.

Juncal Caballero (España)
Crítica y comisaria de arte contemporáneo, aporta su visión académica en el marco de las conferencias.

Patrizio Peterlini (Italia)
Director de la Fundación Bonotto, referente en archivo Fluxus y poesía experimental. Su participación conecta el festival con el legado internacional del movimiento.

Artūras Jevdokimovas (Lituania)
Cineasta y documentalista, presenta su película 3 Draugai, centrada en la amistad y la vida cotidiana en clave poética.

Daiva Žiemytė-Bilienė (Lituania)
Directora de cine y documentalista. Su obra La interlocutora y el profesor explora la figura de Vytautas Landsbergis y su contexto histórico.

Rafael Tanaka (Bélgica/España)
Fotógrafo que explora la hibridez cultural y la identidad contemporánea. Presenta It’s Lucky When You Live in America.

Santi Palacios (España, 1985)
Fotoperiodista especializado en migraciones y crisis humanitarias, ganador del World Press Photo. Su serie On the Edgeaborda las fronteras físicas y simbólicas.

Miriam Martínez (España)
Fotógrafa y artista visual que investiga la construcción de la mirada femenina en el arte contemporáneo.

Romà Seguí (España)
Artista multidisciplinar que trabaja desde la fotografía y la instalación, centrado en la materia, la textura y la memoria.

Llorenç Barber (España, 1948)
Compositor y artista sonoro, figura clave del arte experimental en España. Participa con un homenaje performativo a George Maciunas.

Eugène Trutat (Francia, 1840–1910)
Científico, naturalista y fotógrafo pionero. Sus imágenes combinan el rigor científico con una mirada estética innovadora para su tiempo.

Berenice Abbott (EE.UU., 1898–1991)
Una de las fotógrafas más influyentes del siglo XX. Su serie Changing New York es un referente de la modernidad urbana y la fotografía documental.

CONFERENCIAS

27 DE SEPTIEMBRE 10:00

José Emilio Batista

Licenciado en Filosofía y Ciencias de la Educación (1990-1995), amplié mi formación con cursos de postgrado en la Facultad de Filosofía (1995-2000), abarcando Filosofía de la Ciencia, Metafísica y Teoría del Conocimiento, e Historia de la Filosofía. Durante este período, mis intereses se expandieron a la psicología empresarial, y a la intersecionalidad entre ciencia, tecnología y sociedad desde perspectiva sociológica, en paralelo con un máster en Políticas Comunitarias de la Unión Europea.

Desde el año 2000 hasta 2013, me centré en la enseñanza de la filosofía, complementando mis estudios con cuestiones de convivencia y mediación escolar, desde una perspectiva de intervención filosófica; asimismo, me interesé en nuevas metodologías didácticas y e-learning. Posteriormente, reorienté mi trayectoria hacia la filosofía académica, realizando un máster en Teoría Crítica enfocada hacia cuestiones de estética y filosofía del arte en la Universidad de Brighton y comenzando un doctorado sobre Michel Foucault en la Universidad de Staffordshire, cuya redacción ha sido temporalmente interrumpida por motivos de salud.

Juncal Caballero

Profesora Titular en el área de Estética y Teoría de las artes de la Universitat Jaume I de Castellón, forma parte del grupo de investigación IF y del Instituto Universitario de Estudios Feministas y de Género Purificación Escribano. 

Sus líneas de investigación se centran en estética, arte contemporáneo y estudios de género. Entre sus publicaciones cabe destacar los libros: La mujer en el imaginario surreal. Figuras femeninas en el universo de André Breton y Hechiceras. Un viaje a la vida y la obra de Remedios Varo y Leonora Carrington. 

Actualmente es directora de la Colección Sendes publicada por el Servei de Publicacions de la Universitat Jaume I de Castellón. Directora de la Galería Octubre y Coordina el Máster Universitario en Investigación Aplicada en Estudios Feministas, de Género y Ciudadanía.

28 DE SEPTIEMBRE 10:00

Claudia Schadeberg 

Comenzó su carrera en los medios de comunicación en 1972, trabajando para la BBC Television de Londres, tras graduarse en Historia del Arte en la Universidad de Essex, Reino Unido. Trabajó como investigadora, guionista y productora en varios prestigiosos programas de actualidad de la BBC. Posteriormente, firmó contratos con otras importantes cadenas británicas como Thames TV, London Weekend, Granada TV y Yorkshire TV. También trabajó en el Departamento de Arte de la BBC con Robert Vas, a quien asistió en un drama sobre Bertolt Brecht.

En 1978, Claudia se dedicó al cine documental, trabajando como asistente de dirección/producción en la película musical de culto en 35 mm, «The Kids are Alright», sobre el grupo pop The Who.

Desde principios de los años ochenta, Claudia se convirtió en productora independiente y desarrolló, investigó y produjo sus propios proyectos internacionales de documentales y drama junto con su esposo, el director y fotógrafo Jürgen Schadeberg.

Se especializó en producciones centradas en los aspectos culturales, históricos y sociales de la vida negra en Sudáfrica, residiendo en Sudáfrica desde 1986 hasta 2006.

Radicada en España después de cuatro años en Francia seguidos de dos años en Berlín, como directora del Archivo Fotográfico de la Colección Schadeberg, se concentra ahora en la producción de importantes proyectos fotográficos documentales.

Julius Ziz 

Artista multidisciplinar neoyorquino que viaja especialmente desde Nueva York para participar en esta edición de ValenciaPhoto. 

Conocido por su trabajo en el cine experimental, la poesía visual y el arte sonoro. Su obra se caracteriza por una profunda carga simbólica y poética, donde convergen la memoria, el sueño y el absurdo. Ziz ha trabajado en colaboración con figuras como Jonas Mekas, y sus películas han sido presentadas en festivales internacionales y espacios de arte contemporáneo. Su estilo, íntimo y contemplativo, explora la condición humana a través de un lenguaje audiovisual muy personal y lírico.

Patrizio Peterlini

Director de la Fundación Bonotto desde 2013.

Licenciado en Literatura Moderna y en Psicología Clínica, obtuvo el D.E.A. en Psicoanálisis, Concepto y Clínica en la Universidad París-8.

Es miembro de los comités científicos del Archivio Luciano Caruso (Florencia), del BAU Contenedor de Cultura Contemporánea y del Comité de Seguimiento de la EUR Creaciones de la Universidad Costa Azul.

De 2005 a 2010 colaboró con el Archivio F. Conz, comisariando sus publicaciones, exposiciones y catalogando obras y documentos.

De 2017 a 2021 fue miembro permanente del jurado del Premio Literario Bernard Heidsieck-Centro Pompidou, cuya fundación contribuyó a su vez.

Ha comisariado exposiciones en importantes instituciones internacionales y sus contribuciones se han publicado en numerosos catálogos de arte y revistas

Presentado y moderado por Nicolás Llorens Lebeau

Nicolás Llorens Lebeau (Castellón de la Plana, 1968) es comisario de arte, fotógrafo y docente español-francés especializado en fotografía de paisaje y estética. Estudió Filosofía y Ciencias de la Educación, y realizó estudios de posgrado en Estética en la Universitat de València.

En los años 90, participó en la digitalización de grabados del Museo de Bellas Artes de Valencia. Fue fotógrafo de la Gran Enciclopedia Valenciana y trabajó en fotografía de moda y teatro.

Fundó el Centro Valenciano de Arte Experimental en 1998 y, en 2000, la escuela internacional de fotografía Espai d’Art Fotogràfic. En 2010 creó y dirigió el máster universitario en Fotografía: Producción y Creación, en colaboración con la Universitat de València.

Es cofundador y director del Festival Internacional de Fotografía y Debate de Valencia, ValenciaPhoto, creado en 2022. 

Fundación Mediterráneo
La Llotgeta Centro Fotográfico Plaça del Mercat 4 46002 València